传统雕塑起源于新石器时代早期： 主要有陶雕、木雕、骨雕、象牙雕、玉雕和石雕： 技法上采用圆雕、浮雕、铜雕等。
对于现代时尚而言莫过于法国巴黎的时装秀，这一种视觉盛宴，然而，对于很多人并没有机会去亲临现场来观看时装表演，于是人们便想出了用一种雕[1] 塑艺术来展现时装魅力，这就是现代雕塑。
下面的图片是一个模特人物雕塑，模特身上的服装便是一件有名的设计作品。由 Ports 1961 创意总监 Fiona Cibani 独立打造的 2013 早秋系列，成熟低调地将十七世纪人形雕塑的强大力量和浪漫主义的唯美灵魂展现得淋漓尽致，为坚韧的现代女性塑造独特而清新的迷人风格。充满阔形的设计和剪裁重新演绎了极具张力的意式巴洛克美学，超大款式的外套以及安哥拉和服式的大衣展现强大的张力与能量，沙漏般的流线轮廓同时流露出感性的柔美。女性化轮廓体现于柔软的肩部设计，修身的高腰处理和微妙的臀部强调完美地勾勒出强烈的女性魅力。 
虽然看不到真人模特来展现这件服装，但模特雕塑却也营造了另外一种风情。这种与现代时尚相结合的雕塑作品也不使为是一种能使人开拓眼界的艺术品。大视野，塑造了干净的生命。
雕塑是造型艺术之一。以一定的物质材料和手段制作的三维空间形象的艺术。其制作手段有雕刻、塑、堆、贴、焊、敲、编等。雕塑的产生与发展是与人类的生产生活分不开的，起初它附丽于实用器物，后来逐渐发展成独立的艺术品。
米开朗基罗的大卫雕像，是公认的雕塑杰作之一 从雕塑的发展上看，又分为传统雕塑和现代雕塑，传统雕塑是用上述的传统材料塑造的可视、可触、静态的三维艺术形式；现代雕塑则用新型材料，利用声、光、电等制作的反传统的四维、五维雕塑、声光雕塑，软雕塑、动态雕塑等。 
中国辛亥革命(1911)以来的雕塑艺术，有了进一步的发展，在普及与提高方面取得了突出的成绩。进入20世纪后，中国传统的宗教雕塑已处于衰落时期，民间小型雕塑虽很繁荣，但未能成为主流。辛亥革命时期，即有青年赴英国、美国、日本等国学习雕塑。五·四运动前后到30年代，又有更多的美术青年先后赴加拿大、法国、日本、比利时等国学习雕塑。他们归国以后，举行的雕塑作品展览，促进了中国架上雕塑的发展。他们大多从事艺术教育，成为中国近现代雕塑艺术的开拓者。
