环境艺术是时间艺术与空间艺术的结合

环境艺术是时间艺术与空间艺术的结合。雕塑的艺术个性相对独立，在环境艺术这一大的整体现象中处于中心地位，它与周围环境及人的关系更为密切。

一般来说，人们把雕塑作为一个单独的艺术语言形式来探究，很少涉及作为综合艺术一部分的雕塑艺术是怎样与其它因素结合的。

其实，在雕塑艺术的发展中，大多数雕塑与环境及人一直处于粘连状态。史前文明时期，泛灵论是人类信仰的普遍现象，雕塑作为灵魂的载体，不是一般审美产物，而被看作有直接精神制约关系的东西。

有时，雕塑艺术依附于环境而共同营造神话与宗教神秘的精神境界，在其形式上有一整套符合宗教要求的程式，在内容上是对教义的形象诠释。

此时的审美意义是着眼于是否满足创造这种精神境界的需要，对人现世生活及审美需求漠不关心秦始皇陵的兵马俑造俑时的目的并不是为了给人欣赏，而是掩埋于地下，成为秦始皇在另一世界的卫士虽然是迷信的，属精神产物，却是完全以实用功利为出发点的。

西方宗教建筑是建筑的主要形式，雕塑是建筑的附属物，它的形式，内容是与建筑的宗教性目的一致的，城市雕塑建筑与环境如何结合。

中国古代佛教雕塑也是如此，城市雕塑与建筑在艺术上从整体走向分裂发端于１９世纪的浪漫主义，吕德的《马赛曲》是代表之作，它的形式与内容都具有完全独立的艺术特征。

尽管它依附于凯旋门，但凯旋门本身在建筑上的意义远远逊于其艺术上的重要性，我们把她看作完整的雕塑作品更为合适。

随着生产力的发展，人的感情距离扩大了，人越来越多地进行自我发掘，个性化越来越强，在艺术上，个性的表现方面出现日渐压倒共性一面的趋势特别是１９世纪后期，印象主义雕塑的出现，引发了形式、内容与情感上的革命。

罗丹《青铜时代》的觉醒象征着这场革命的到来，自此以后，表现主义、立体　　主义，结构主义，抽象主义……的接踵而至，共同在雕塑舞台上上演个人情感的戏剧。

雕塑与环境间的鸿沟越来越大，包豪斯的以实用为目的的建筑体系的建立，更加速了这一趋势的发展，以实用为美的原则大大削弱了建筑本身所表达的抽象情感美。

人不能只有物质的满足，精神生活的企盼使得与环境没有完全隔绝雕塑与环境的重新贴近，并不是对过去的复归，是一种雕塑与环境都具有独立个性之上的结合。

建筑的复古与创新，形式的多样性令人目不暇接，建筑风格也不再是某一思潮的追随，建筑师们都给我们带来了一个五彩纷呈的世界。建筑的独立审美价值也象征着人性的价值的确立及个人对审美趣味追求的自我表现。

环境艺术是时间艺术与空间艺术的结合讲的就是以上这个道理，它们环环相扣，缺一不可，而更重要的是以人为本，如何能够成为人们所热爱的城市环境艺术是每一个艺术人都需要考虑的重要问题。

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