罗丹的女性肖像

罗丹的女性肖像半身像也许是他的作品中最吸引人的部分，但对于那些作为创作蓝本的大量人物而言，这或许是对其中小部分高雅之人的一种袅法和冒犯，然而，我们不想对此探究得太过深入，或屈从于那些划分等级的偏执狂，让我们带着赞赏的喜悦去审视，让我们完全沉湎于欣赏和理解的愉悦中。

        是的，罗丹的女性肖像是由于内在力量的认知和放松的轻抚而产生出的如此优雅的成果。

如果其中一些执动了心弦，大多是因为她们散发出宁静的愉悦感、欢乐的安心感，以及一种追求高推的的自由呼或。他们用那些大理石或青铜作品所蕴含的激情来迎合我们内心被央醒的感动，罗丹的女性肖像作品是非凡智慧的结品，那智慧就出了《标义民《维克多，而果纪念像》和《工人塔》，那炉般美热的想象力创作出了《地就之门》《萨插托纪念像》和《巴尔扎克像》。

罗丹的女性肖像艺术延伸到了优雅的极致，他设法去发现大自然中最微妙的秘密。他塑造的唇瓣就好似自然卷曲的柔做政瑰花瓣；他通过细微的刻画将眼皮迹到太阳穴的边角处，就好像在春季大自然将嫩叶系在祖糙的树皮上一样，伟大的思想家从不停止对柔弱美的感动。

“水恒的女性”正是覆于男性灵魂之上的高粮力量，越是强烈地感受到这种诱感，就会越被表现它的欲望所支配。说到这个我就想到了荷马，利奥的多·达芬奇，莎士比亚，巴尔扎克，瓦格纳（ agner）和罗丹，他们创造了一个女性世界，那些从生动的模特悉心复制而来的形象转而成为典型范例，他们常绕于无数的灵魂世界中，依着他们的想象塑造出这些形象，大自然以多种方式帮助艺术家去修饰人是的典形象我们有一些罗丹的陶制雕像，是他在２５至３０岁的时候，在塞夫勒工厂工作期间，在加里埃“贝勒群工作室制作完成的，使他们洛黑的眼睛在明艳照人的脸旁上显出柔和的制影其中一个雕像现存于组约的一军私人美术馆之中，带看帽子，温柔，天真，这是一个典型的法国人形象，因而克满了已黎的诱态力，你会发现它与宝些文复兴时期的雕具有糙似性，甚至会带有哥特式天使形象的桶皮面容，所有这些都带有一种国息的美，可以称之为“时尚”，这些充满幻想的形象装点着城市，就像花来装饰。

如果罗丹朝着这个方向触续前行，他将是一个极有品位的人物肖像雕塑家，无疑会很快获得名望，但名望不是荣耀的事．当时，他首要的是运用他出色的细感，还没有去尝试光影的述用并且对之无动于衷，而后那些光形的巨大鼓果却变成他整个创作生涯的速求目标，他以深思熟虑的探究作为推动自己进步的信念，而进步对他而言是主要源泉。现在的管学通常时此表示怀疑，但如果幸福存在，那宽是在艺术家约心里，然而这很难得到公认，因为它有一个模糊的名称一理想，让我们看看《罗丹的失人》，从这件眼目低雷的朴素育像上，我们看到艺术家冲破，他第一创作时期的约来，有着宽闻骨的面部线条，一直足伸到带着优伤的嘴恐直到下吧，它表达了伤，重，严肃和基督的仁，较之那段时间的平期朝气，但更具阳则之气。似于这位艺术家为了号求人物特征的突显，放弄了所有柔和的笔触，转而专注造型，如同让一张脸变得成热起来，他认识到的使外部线条柔和，使整体色调泥合，在罗丹的女性雕塑中不断进步探索，更加增添了神秘感和距离感，这具人面像带有哥特风格立式肖像的全部痕迹。

罗丹后来住在布鲁塞冬，依然年轻。贫常但是很开心，他尝到了长时间投入体力和热情在毫无休息的状况下创作的最幸幅的回味，而现在，有时他会向往那些年的时光，渴望从名人身处的无止尽的喧闹中解脱出来。

最有名，最美丽的作品之一是《莫尔拉一比库纳夫人肖像》，创作于1５年前，这不只是一具半身像，而是一个女人本身，因为光滑而精致的脸庞上那忧郁的嘴唇，滑出的美丽的扇部线条；肩膀向着头抬起，微微弯着。

尤其是出现在我们面前的这些罗丹的女性雕塑，带着奇妙的丰富的生命力散发着梦幻大理石形象的魅力，也像美丽的薄雾般轻柔这些光影效果也许与女性柔弱而娇美的躯体达到了完美的协调。它们自然地向我们传达了比男性雕塑更神秘、更亲密的内心世界的奥秘即使这些作品存在相似性，但公众却察觉不到它们的共同点由来何在，人们知道这是创作者观察力和智慧的结晶，但对其他方面的思考则与儿童无异，对大众而言，不论他是谁，雕塑家就是一个具有训练有素的眼和手，但毫无思想和文化的人，他是一个雕塑家，仅此而已，这样一个话柄造成了人们的荒唐认知，其实，这个研究模特的大师不仅是一个雕型家，还是一个作家，他常常放下面子，只为了拿起铅笔去更精确地记录他的观察内容，为了更深入地探究大自然或许最后大众会明白一个事实，那就是真正的艺术家不能等同于同一面，最重要的。

罗丹的女性肖像雕塑作品很多，但其他作品也都是经典作品。