雕塑的难度与深度　

不久前徐冰接受了一个访谈，他谈到“雕塑的难度与深度”。徐冰认为，这个艺术的深度实际来自艺术家用自己寻找到的艺术语汇，处理与自己身处的现实和社会之间的关系。

这种处理技术的高下体现出雕塑艺术的高下，而绝对不是在风格流派之间来比较。不能够把古元风格和安迪·沃霍尔风格做比较而谈论他们的高下；你只能谈论古元是怎样用他的艺术来面对他那个时代的中国社会，而安迪·沃霍尔是怎样用他的艺术来面对美国商业时代的。 他们两个有各自的技术和方法。

雕塑装置实际就是建筑与雕塑的合理结合，也是目前所研究的雕塑的难度与深度的一个范畴，其中谈到现代雕塑艺术的八验：

一、是放大法，一种学生作业。

二、材料转换，当假山石转成不锈钢，把日常用品转换。

三、现成品，把所有的东西都放到展厅，现成人也是现成品的一种。

四、偶像中心主义。

五、田野调查法。

六、艺术史抄袭法。

七，头条新闻法。

八、日课法，每天做同一件事。

今天的中国当代雕塑艺术，应该重提“实验性”，也就是在艺术语言和方法论层面的实验性。这是雕塑艺术家的力量所在，也是他在雕塑艺术史上获得认可的根本所在，这种实验性与市场无关，正如徐冰所说：“雕塑艺术家的本事要对这个时代有种超出一般人的认识，而又懂得转成过去没有的一种全新的艺术语汇来表达的能力。”所以雕塑语言的献是重要的，就像作家，有些人只会讲故事，但是有些人建立一种文体、把故事讲得更好，又给别人提示了一种方法，最终还是在文体上有所树的作家是对人类文明有所贡献的。”

在艺术史上要拉被为“画家中的函家”就是为他建立了一种艺术语靠，为其他的画家借鉴学习具有方法论上的性，两，杜学斯，学特、安尾什卡普尔还有中国的高红也具有这种特征，可以称为“艺术家中的艺术家。

可惜中国的众多画家和雕塑家只模仿他们的一种具体画法，而没有认真地研究他们的的艺术表达方式，今天的中国不仅是世上最为活跃的经济体（２０1０年第２李度的中国的GDP1.3３万亿美元已超过日本的１.２８万亿美元）而且最为活跃的文化体，有着其活跃的艺术创作群体和最为广大的文化受众，“中国内地在今天的世界上，其实是一个最具有实验性的地区，最有各种各样的问题和各种各样文化一种重生不定的状况，也最有可能出现一种新的文化方式。所以，在这儿的艺术家就应该成为最具实验性的艺术家，和最有可能提出一种新的文化方式或者是艺术方式的艺术家。”

博仟北京雕塑公司认为与其去研究雕塑的难度与深度，不如去努力做好每一件雕塑艺术品，把研究的功夫拿来创造更好的城市雕塑去回馈每一个大众。

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