作者：曹春生 编辑：博仟北京雕塑公司
我国城市雕塑建设经过几代人的努力终于在新中国建立后，欣逢盛世，施展才华，而尤其在改革开放的当今时代，城市雕塑建设得到了令人瞩目的发展取得了可喜的成绩。今年七月在京举办的第二届全国城市雕塑艺术展览就展示了全国雕塑家们十年来辛勤耕耘的成果。比起十年前或再远些，这些成果无疑是巨大的，令人受到鼓舞。参展作品大都有较高艺术水平，体现了弘扬时代主旋律，展示了艺术多样化的繁荣局面，尤其令人欣喜的是涌现了一批有才华的青年雕塑家。他们的作品充满热情、勇于创新、追求时代精神给人留下深刻印象。
然而纵观我国目前城市雕塑建设发展现状，有相当数量的作品是无法令人满意的，不少作品粗制滥造，非但起不了美化环境的作用，甚至在污染环境，对此也十分令人忧虑。分析原因是多方面的，这里有管理不严，有长官意志，有委托方意志、有不尊重城雕建设的客观规律等：但制作雕塑的作者自身素质不高恐怕也是不可忽视的重要原因之一。
比如责任心不强，个别人“昧着良心”干，知识面狭小、不学习业务不研究新课题，更不了解大型雕塑室外雕塑与环境协调：业务水平低下，雕塑技巧不过关等等。我们常用“人品”“艺品”来评论某个艺术家。一个真正的艺术家，有良心的雕刻家应人品端正，对艺术精益求精。
一些受到尊重的前辈艺术家耕耘不辍、淡泊名利、心中只有真、善、美。相比之下那些“蒙事”者应该自责。因此队伍本身要加强学习，包括提高政治素养和专业水平，认真研究城市雕塑创作的特殊规律，学习相关学科就显得十分迫切。
雕塑被认为是用青铜和石头记载的历史，是永恒的艺术，雕塑家应配合时代要求用青铜和石头雕塑人民的苦难与新生、人民的斗争与胜利，这无疑是十分困难的，我们应虚心学习、勇于尝试。
城市雕塑是与环境密切相关的一门艺术形式，它有自己特殊规律，它的存在涉及方方面面的诸多因素，就雕塑艺术自身规律与要求就够雕塑家学习一辈子的。当今雕塑艺术更多地走向空间、走向大自然，要与建筑协调、要与环境呼应。城市雕塑因在室外空间与周围环境密切相关，与室内小型雕塑有着完全不同的特点，那种认为只要把小型雕塑放大多少倍，小变大了就是大型雕塑的观点是十分错误的。
虽然室内室外雕塑不可一一分开，但也不能混为一谈，因二者功能不一，同时因体裁、体量、位置功能不同而有很大差异。
室外大型雕塑因有纪念性、装饰性的不同也有明显区别，但它们总体都要求：
①与环境很好结合，成为统一体，雕塑的造型、基本格调与环境、建筑协调，是壮丽，是秀美，是庄重稳定还是活泼潇洒，其构图、造型、手法都不尽相同应互为呼应，相得益彰。
②要注意雕塑大的影像鲜明。
③要充分考虑由于雕塑本身尺度超大而形成的透视差距，从而相应调整雕像本身（特别是人物）各部分之间的比例。
④光影效果的利用，以增强雕塑造型的丰富多彩感，或减少光影效果，以求大效果的简洁和概括。
③利用对比手法。
⑥充分利用雕塑不同材质的特性。
①要研究形式问题。雕塑是美术的一部分，它应该反映美，过去长期否定形式美，现在该是认真研究形式美、形式感的时候了，追求形式与内容统一。
③注意地域特征，应因地制宜，充分利用各地人文历史、民间传统、自然环境、是雕塑作品有鲜明特色，从而可以增加亲切感，其他如作者艺术个性的发挥雕塑语言的掌握和运用等也都是重要课题，应深入探讨。
中国是有着几千年文明历史的古国，有众多的古代文学家、艺术家、科学家，形成过高度文明，我们中国有古代辉煌灿烂的雕塑发展史，对这些应学习消化、发扬、继承。有关环境艺术的理论和实践中国古代也早有独到见解，有鲜明个性和自己的语言。中国雕塑虽命运起落盛衰，不同时代盛行不同艺术品种，风格波澜起伏，构成了传统雕塑的光辉。中国雕塑家定要清醒认识到不是愈古愈好，愈新愈精，更非愈洋愈妙。我们的艺术应扎根在中国的土壤上，不要忘记我们的艺术主要是服务于１２亿黄皮肤的中国人！
新中国成立后，老一辈雕刻家认真学习，注意传统，他们把引进的雕塑技法与中国传统技法及人民欣赏习惯相结合，寻找群众喜闻乐见的形式，做了大量的工作，为我们树立了榜样，他们提倡：“形神兼备，重点表现神采，探索形式内涵、写心立意，推崇意境为高……”他们在艺术实践上取得公认的成绩。
有出息的艺术家是坚决拒绝盲目模仿、抄袭外国作品风格的。任重道远，让我们共同学习、共同提高，为我国城市雕塑建设事业的健康发展而努力。
如您对本文感兴趣，可继续跳转了解博仟雕塑公司其他文章。
