灯光雕塑是把传统雕塑与灯光艺术与高科技控制手段融为一体将动态的光电元素加入到静态的雕塑设计中，一动一静的组合的雕塑形式。
在国内首开先河的解决了城市亮化美化中白天景观效果与夜晚灯光效果不能兼顾的问题。
灯光雕塑在国内城市景观建设上被广泛利用，成为了城市雕塑环境建设中的重要元素。
有的“灯光雕塑”已经作为标志性建筑出现在城市的宣传片中，有的甚至成为城市发展旅游的新景点。目前城市中的路灯、公共设施等等都可以结合灯光雕塑造型利用，集实用功能性、景观性为一体。 灯光雕塑是一种新型艺术表现形式，让古老的雕塑艺术焕发出新时代的气息，也点亮了现代城市的夜景。
灯光雕塑通常说的是大型雕塑，一般体量比较大，适合城市广场，景区中心等等。可用多种灯光如投光、自发光等方式表现，可设计多种变幻色彩，造价较高，维护较为复杂。
灯光小品也是灯光雕塑的一种，一般体量比较小，常设置于路边，公园及人们健身休息的地方，常常结合人文要素设计，用灯比较简单，但光色可以多变，也可做成动态彩色，造价较低，维护简便。也可以是专门设计的异性景观灯，草坪灯等。灯光雕塑材质一直都在进步：例如复合材质树脂、亚克力、玻璃、不锈钢雕塑、玻璃钢雕塑、铜、金属铁、水柱、半导体等等。 在凝聚、反射、倒影、捕捉光的形态上成为艺术。
近几年国内城市纷纷效仿国外举办灯光艺术节，其中大部分景观群落的灯光都是运用雕塑与灯光的结合来展现的。
国内灯光雕塑的大概发展历史：
第一阶段：初始发展阶段（1993年至1998年），这个时期的“灯光雕塑”创作主要是一些较为简单的灯光与造型的结合，作品往往是晚上效果很好，白天效果较差，工艺粗糙，有的光源或电线甚至裸露在外，看起来不太雅观。但这个时期创作思维非常活跃，是“灯光雕塑”成长发展经历的重要孵化期。
在使用材料上、灯光控制手段上都取得了一定成果。如：可编程灯光控制系统的研发成功，变色光源的开发成功，半透材料在作品中的应用，都为“灯光雕塑”更快发展创造了条件。 在这一阶段中，“灯光雕塑”通过动感的、具有视觉冲击力的、有一定文化内涵的作品，让市民耳目一新，成为当时美化、亮化城市的新宠。
第二阶段：快速发展期（1998年至2001年），这个期间国内城市的美化亮化已进入持续发展阶段。由于很多一线城市建设要求较高，人们期待有更好的作品出现。所以“灯光雕塑”顺应时代的发展潮流，以“灯光雕塑”为主的夜景照明成为大型城市雕塑的一个突出亮点。
期间，由于固体光源LED价格较昂贵，“灯光雕塑”还是以霓虹灯为主要光源，通过与城市环境的很好融合，同时更加重视开发具有文化底蕴和城市特色的作品，还考虑到怎样与园林绿化、城市规划等方面协调统一。“灯光雕塑”已成为城市建设有机体中的一个重要部分。
第三阶段：成熟期（2001年至今）。以LED为主体的固体光源的应用，不但使光源的寿命大大延长，同时由于体积小，更加便于安装与隐蔽，光色的控制也更加灵活、可靠。总之LED固体光源的应用，真正达到了雕塑艺术与灯光艺术完美的结合，使它在灯光雕塑艺术中展现出不可或缺的地位与魅力。
目前灯光雕塑发展中的问题：
1、“灯光雕塑”的艺术归属问题
“灯光雕塑”是传统雕塑艺术的一个分支，是公共艺术的一个补充。但在归口管理上却有一些模糊，由于它的亮化功能显赫，一些城市把它归为亮化或照明项目管理，传统雕塑则由于它的灯光表现效果过于张扬而把他视为另类。
2、推陈出新，拒绝抄袭
“灯光雕塑”由于独特的美化效果，一进入城市建设的视线就受到了极大关注，有些城建部门急于采纳而盲目照搬、照抄其他城市的作品。还有更多的公司为了商业利益而将作品多次“克隆”。这些都是影响“灯光雕塑”艺术的健康发展的陋习。
3、创作人员现阶段还相对较少
真正掌握“灯光雕塑”高科技制作技术的人凤毛麟角，今后要努力发展扩大“灯光雕塑”的创作队伍，加强对雕塑艺术与灯光技术结合的双料人才培养，创建专业协会，组织各种展会及交流，促进行业发展。
同时重视作品的知识产权的保护，尽量避免重复建设。
博仟北京雕塑公司也会在灯光雕塑中继续创造更多的优秀灯光雕塑作品。这种新的雕塑形式就像给雕塑穿上一件发光的衣服，让雕塑增添不少光彩，但希望不要丢掉节省电力的优良传统。
灯光雕塑的特征 1.营造空间氛围视觉是人们对物体的反射光的感知，灯光重塑了物体的形象虚实变化，它打破了人们头脑中固有的物象和传统观念的视觉规律，运用灯光这一元素，营造空间的体块感。
光是人类生命活动赖以存在的基本条件，就人的视觉而言，没有光就没有一切。光可以形成空间、改变空间或者破坏空间，它直接影响到人对物体的大小、形状、质地和色彩感知。
光作为材料媒介，用光进行渲染，将空间排列出主次与相应的次序，使观者把注意力放在主题上。
艺术家LeighSachwitz创作的灯光装置作品《insideout》此作品利用点亮的LED灯泡，让观者体验恶劣天气下的屋顶变化。用灯效表现出暴风雨前后的房子，状态从宁静到猛烈，天气由恶劣到晴朗，此灯光装置加入音效，通过视觉和听觉的表现，观者逐渐感觉到解脱和宁静，使得此空间的氛围更加逼真。
它打破了雕塑作品形式的束缚，在视觉上达到虚幻的效果，光本身就是虚拟的物质，一闪而过的视觉感，却达到了空间的虚幻效果。灯光装置艺术利用特定的空间和形体，运用不同的色彩变化传达不同的心理感受，在摩洛哥卡萨布兰卡的圣心大教堂，法国艺术家MiguelChevallier在教堂地面制作了一条互动式的“魔法飞毯”。
马赛克和地毯的图案重现了伊斯兰教的传统，伴随着音乐的律动，色彩和图形也发展变化，图形的曲线也会随着观者的步伐发生变化。
1.声光电综合运用 灯光装置艺术不同于绘画、雕塑艺术单纯的视觉感受，融入科学技术，利用声光电给观者以视觉和听觉双重的冲击力，艺术作品与观者有一定互动，更具有参与性。
在上海TheNest酒吧吧台顶部有一个名为“FlyBeyond”灯光装置艺术作品。安装了140块羽毛形状的透明亚克力版形成的轨迹，伴随着音乐的节奏，镶嵌了LED灯泡的亚克力版依次点亮，并在镀铜的主轴上滑行，犹如一只抽象的鸟飞过。此作品基于灯光交互程序，LED灯根据音乐节拍点亮或者熄灭，色彩也随之改变。这种效果也只有灯光装置艺术能达到。作品在促进观者与作品互动的同时，作品本身与观者也更加完善和重新创作了作品，造成了多种层面的感受，引发观者深层级的思考。
2.跨学科的应用 灯光装置艺术强调的是多个学科的交叉应用，相互配合，综合运用。是多种手段运用的艺术结晶。从一些优秀案例上，我们可以看出，灯光装置艺术可以是独立的艺术品，也可以跨学科的艺术作品。
其形式多样，可以与绘画作品、雕塑作品以及景观环境设计相融合，营造符合主题的综合艺术作品。例如美国雕塑艺术家BarryUnderwood创作的灯光装置艺术作品。作品的空间选择在自然景色，飘渺的发光体出现一些树木当中形成雕塑灯光。这些灯光和色彩的运用使得平凡无奇的自然环境添加了抽象空间质感。
3 .艺术与商业的完美结合 随着当代艺术自身的形态转变，观念上开始打破了艺术的界限，一些品牌也逐渐意识到艺术能为商业带来的巨大影响力和推动力，于是出现了跨界合作，呈现的内涵也越来越有深度性和拓展性。
品牌更追求艺术商业价值，而内容更追求艺术价值。这使艺术与商业达成了完美结合。
例如意大利珠宝品牌BVLGARI宝格丽在成都IFS广场的灯光装置艺术，用38000个金色和银色的LED灯绘制出BVLGARIDIVA项链。此灯光装置彰显出意大利珠宝品牌的尊贵品牌气质。
又如一汽大众奥迪品牌在751·PARK时尚创意广场的“启动未来之光”灯光装置艺术，活跃的红白灯光，营造出奥迪品牌的未来的空间。LED灯光造型贯穿整场的地面与半空，展现出奥迪品牌的“融汇”理念。通过一些优秀的案例可以清晰看出，灯光装置艺术的表现形式已经与商业精密的联系起来，它已经不再是单纯的艺术作品的展示，而是展示新技术产品。 总结 灯光雕塑装置艺术是以灯光作为艺术媒介的，它通过不同的强度、质量和颜色的光，加入科技元素，给观者带来不同的视觉、听觉和心理感受。在当代艺术语境下，分析灯光装置艺术的特征，从中总结出符合美学观念的同时，又具有一定的时代环境特征，是当今商业和艺术完美结合典范。
